El primer museo oficial, fundado en el siglo III a.C., incluía no solo arte, sino también una biblioteca con 500.000 papiros, un observatorio y jardines botánicos - EFE/ Ángel Colmenares

El concepto de museo, tal como se lo conoce en la actualidad, tiene sus raíces en una práctica ancestral: la colección de objetos valiosos. Desde la antigüedad, las civilizaciones mostraron un profundo interés por preservar piezas que representaban el conocimiento, el poder o la identidad cultural.

Este hábito de coleccionar sentó las bases para los primeros museos, que surgieron como espacios exclusivos y privados, accesibles únicamente para las élites gobernantes o religiosas. Con el tiempo, estos espacios evolucionaron hasta convertirse en instituciones públicas dedicadas a la educación y la cultura.

Coleccionismo: el germen de los museos

Los primeros antecedentes de los museos se encuentran en las colecciones privadas de nobles, monarcas y clérigos. Estas personas acumulaban objetos por diversas razones: como símbolo de poder, por interés en el pasado o para destacar en la sociedad. Durante el periodo babilónico, por ejemplo, el rey Nabucodonosor II (605-562 a.C.) creó un “gabinete de maravillas” en su palacio, en el cual exhibía los botines de guerra como testimonio de su grandeza.

Inaugurado en 1793 tras la Revolución Francesa, el Louvre se convirtió en el primer museo público de la historia, accesible para todos los ciudadanos - EFE/Javier Lizon/Archivo

En Egipto, la cultura funeraria desempeñó un papel esencial en la preservación de objetos. Las tumbas de los faraones no solo contenían tesoros para asegurar su supervivencia en el más allá, sino que también se convirtieron en una suerte de precursor de los museos. A nivel institucional, el primer museo reconocido fue el Museion de Alejandría, fundado alrededor del 280 a.C. bajo el reinado de Ptolomeo I Soter y Ptolomeo II Filadelfo. Este espacio, concebido como un centro de investigación, incluía no solo colecciones de arte, sino también una biblioteca con más de 500.000 papiros, salas de estudio, un observatorio y un jardín botánico.

Grecia y Roma: el arte al servicio de la sociedad

En la antigua Grecia, los templos dedicados a las musas (divinidades inspiradoras de las artes y las ciencias) se denominaban “mouseion”, término del que deriva la palabra “museo”. Estos espacios exhibían obras de arte y objetos votivos donados por los ciudadanos como tributo a los dioses. Esta tradición fue continuada y expandida por los romanos, quienes desarrollaron colecciones privadas en sus villas y palacios. Figuras como el cónsul Lúculo y el emperador Adriano poseían extensas colecciones que, en ocasiones, eran abiertas al público para demostrar su poder y generosidad.

La Revolución Industrial no solo aceleró el desarrollo de los museos, sino que los posicionó como centros educativos y de entretenimiento masivo

La Edad Media y el Renacimiento: un resurgir cultural

Durante la Edad Media, el coleccionismo y la exhibición de objetos artísticos se ralentizaron debido al dominio de la Iglesia. El arte tenía un propósito principalmente pedagógico, y se utilizaba para educar a los fieles sobre las enseñanzas cristianas. Sin embargo, el Renacimiento marcó un renacer cultural que revivió el interés por las colecciones. Las cortes aristocráticas y la emergente burguesía comenzaron a valorar los objetos no solo por su posesión, sino también por su significado histórico, artístico y científico. Este periodo vio el surgimiento de los primeros “gabinetes de curiosidades”, espacios privados que concentraban piezas exóticas y reliquias de todo el mundo.

El duque de Berry, en Francia, es considerado uno de los primeros coleccionistas modernos, ya que su interés no se limitaba a acumular objetos, sino a documentarlos y estudiar su origen. Este enfoque transformó el coleccionismo en una práctica con un propósito más amplio: la preservación del conocimiento.

De lo privado a lo público: la transformación moderna

El siglo XVIII trajo consigo dos grandes revoluciones que impulsaron la transición hacia los museos públicos: la Revolución Francesa y la Revolución Industrial. Con la caída de la monarquía en Francia, el Palacio del Louvre fue convertido en museo público en 1793, marcando un hito en la historia de estas instituciones. El acceso a las colecciones ya no estaba restringido a la élite; ahora, el arte y la cultura se ponían al alcance de toda la sociedad.

Los templos griegos dedicados a las musas y las colecciones privadas de los romanos sentaron las bases de los museos europeos - (AP / Paul White)

Por su parte, la Revolución Industrial contribuyó al desarrollo de los museos como espacios educativos. La proliferación de exposiciones y ferias internacionales, como la Gran Exposición de Londres en 1851, atrajo a grandes masas de visitantes y consolidó a los museos como centros de aprendizaje y entretenimiento.

Legado y relevancia actual

El origen de los museos revela cómo estas instituciones fueron moldeadas por el contexto histórico y cultural de cada época. Desde los gabinetes de maravillas hasta los complejos arquitectónicos modernos, los museos pasaron de ser refugios privados de arte y curiosidades a espacios democráticos que buscan preservar, educar e inspirar. En el presente, los museos no solo conservan el patrimonio del pasado, sino que también se adaptan a los desafíos contemporáneos, incorporando tecnologías digitales y abriendo sus puertas a una audiencia más diversa.